Celebración del Orgullo con artistas de la comunidad

¡Volvió el mes del Orgullo! Tanto jugadores como Rioters provienen de una gama amplia de orígenes y nos complace celebrar el Orgullo juntos, tanto dentro del juego como fuera de él. Para la celebración del Orgullo de este año trabajamos con muchos artistas con un talento increíble de la comunidad LGBTQIA+ de todo el mundo para crear obras de arte que conmemoraran el tema "Orgullo y Ferocidad".

Nuestra colección del Orgullo dentro del juego vuelve a crecer. Desde que empezamos a celebrar a la comunidad LGBTQIA+ con contenido dentro del juego en 2018, la colección no ha dejado de crecer con más comunidades, opciones y estilos para celebrar y representar el mosaico de identidades humanas individuales. Sigan leyendo para conocer los nuevos contenidos gratuitos que llegarán a nuestros juegos, una nota sobre cómo estamos abordando la narración de historias LGBTQIA+ en Riot, y echen un vistazo a las ilustraciones y las historias de los artistas de la comunidad.

El Orgullo dentro del juego

En todos nuestros juegos, habrá contenido nuevo y único para el Orgullo. Hay varios gestos, íconos y títulos nuevos, además de un montón de contenido que estará de regreso, todo disponible de manera gratuita. Para más detalles de qué está disponible en el juego y cómo conseguirlo, echen un vistazo a los artículos de leagueoflegends.com/es-mx/ para el caso de los juegos de Runaterra, y a las redes sociales de VALORANT para el contenido de allí.

Historias de Orgullo en Universo

Este año no llegará una nueva historia a Universo para celebrar el Orgullo. En el pasado profundizamos en la historia de personajes veteranos con nuevas historias que se publicaron en junio, como Los chicos y Bombolini y Asciende conmigo. También utilizamos Worlds como escenario para una colaboración creativa con la estrella del pop de fama mundial e ícono queer Lil Nas X para dar vida al lanzamiento de campeón de K'Sante. Además, publicamos una imagen de Killjoy y Raze besándose un domingo de diciembre porque... nos pareció el momento adecuado.

Al fin y al cabo, las identidades no deberían estar ligadas a un mes específico. Creemos que una representación auténtica mejora la experiencia de juego los 365 días del año. Nos tomamos muy en serio las historias e identidades de nuestros personajes y queremos compartir quiénes son de formas orgánicas que tengan sentido para cada personaje. Es por ello que, aunque no tendremos una nueva historia este mes del Orgullo, seguimos y seguiremos contando estas historias cuando sea el momento adecuado, aprovechando el calendario completo del año para contar historias LGBTQIA+.

Conoce a lxs artistas de la comunidad

Para la celebración del Orgullo de este año, vamos a compartir nuestro lienzo con artistas LGBTQIA+ con un talento increíble de todas partes del mundo. La instrucción que les dimos fue sencilla: "feroz".

A continuación, pueden ver lo que crearon, echarles un vistazo a sus perfiles personales con todas sus ilustraciones y descubrir quiénes son y por qué el arte es tan importante en sus vidas. Estaremos compartiendo sus ilustraciones en nuestras redes sociales durante todo el mes, así que prepárense para ver hermosas obras de arte en sus páginas de inicio.

Luz Danaee

VALORANT
(Ella / Elle)
Pueden ver su arte en Twitter

Cuando Luz iba a la escuela, se puso en busca de un nuevo juego y sus amistades le recomendaron uno llamado League of Legends.

"Me empezó a gustar enseguida y fue por esa época que empecé a crear arte de videojuegos", comentó Luz. "Simplemente pasó y ahora ya van 10 años de hacer arte y jugar LoL".

Como pueden ver en sus ilustraciones, su campeona favorita es Katarina, la asesina de reyes noxiana con una personalidad más compleja de lo que aparentan sus cuchillos. Aunque Katarina es dueña de la atención de Luz en Runaterra, ahora lleva a una agente del Protocolo VALORANT en su ícono del perfil.

"Algunas de mis amistades empezaron a jugar VALORANT antes que yo y me transmitían sus partidas", explicó Luz. "Era la primera vez que probaba un juego FPS, pero la música y los personajes me hicieron querer jugarlo. Killjoy es mi favorita. Cuando vi que la agregaron a VALORANT, sentí que tenía que jugar con ella. Hasta tengo una chaqueta amarilla parecida a la suya. Cuando empecé a jugar, también empecé a crear arte de las agentes, porque son muy modernas y me gusta vestirlas con atuendos que posiblemente usarían. Es fácil imaginar a las agentes fuera del juego como personas reales".

Ya sea que se trate de la daga siniestra de Noxus o la chica genio de Alemania, los personajes que Luz dibuja tienen algo en común.

"Me gusta la forma en la que los juegos representan a los personajes femeninos de forma poderosa, en especial, en los universos de Riot", dijo Luz. "Eso es algo muy importante en mi arte. Me encanta dibujar mujeres poderosas y asertivas. La representación poderosa de mujeres es mi identidad y es lo que me inspira".

Para Luz, los juegos y las poderosas mujeres que los lideran suelen ser el tema principal. Pero, al igual que Katarina, su arte existe en las sombras antes de salir a la luz.

"Describo mi arte como experimental y dinámica, pero mucha de mi atención está puesta en la iluminación. Creo que esa es la muestra de que una obra de arte es mía", comentó Luz. "Comenzó con una pequeña obsesión con iluminar las cabezas de manera perfecta para que resaltaran y que los personajes realmente parecieran estar en 3D. Es perfecto para mí porque mi nombre es Luz, así que tiene sentido que sea eso en lo que me enfoco como artista".

Mango

Legends of Runeterra
(Ella)
Pueden ver su arte en Twitter

"Hago arte desde siempre. Siento que nací con un lápiz y un papel en la mano", dijo Mango. "Mis primeras influencias fueron del anime y el manga, pero luego los juegos en equipo cobraron un papel importante en mi vida. Empecé a inspirarme en los personajes de los juegos y hasta empecé a aprender inglés porque quería saber más de ellos y crear arte que fuera fiel a sus historias".

"Hace muchos años que juego LoL, en serio, muchos. Creo que empecé cuando tenía 12 y ahora tengo casi 23", siguió contando Mango. "Crecí con estos personajes y este mundo. Es un universo tan diverso, con tantos personajes diferentes, que es imposible no intentar imaginar cómo interactuarían unos con otros. Es fascinante imaginar cómo funciona este mundo. Llega un punto en el que ya no quiero que las ideas me queden en la cabeza únicamente. Tengo que compartirlas con el mundo, mostrárselas a alguien. Eso fue lo que me llevó a crear arte de LoL y del mundo de Runaterra".

Mango crea arte de campeones de Runaterra. Su dibujo de Milio es uno de mis favoritos, pero hay una pareja con muchos fans que aparece más que todas las demás en sus ilustraciones.

"Principalmente, represento historias queer con mi arte y quienes que me conocen saben que Sett y Aphelios me gustan bastante", contó Mango riéndose. "Me veo a mí misma en ellos. Los dos son personajes cuyas temáticas se basan en luchar contra personas que piensan que no se les debería permitir existir por ser quienes son. Creo que es una lucha con la que mucha gente como yo se siente identificada. Me siento especialmente identificada con Sett. Él es mitad humano, mitad vastaya; y yo soy birracial, así que la forma en la que lucha contra las personas que piensan que él es inferior y la forma en la que sube a la cima me resultan de lo más inspiradoras. En mi arte agrego otra capa de mi identidad, que es lo queer, y la relación con Aphelios, que no es parte de la historia, pero quería verme a mí misma en sus personajes aún más".

"Creo que una de las mejores cosas de ser artista es poder ver a un personaje y usar esa inspiración para lograr que refleje mi experiencia", siguió explicando Mango. "Sacar a estos personajes de su mundo de fantasía y acercarlos a nuestros corazones hace que la relación con estos personajes sea más personal. Por eso me encantan estos personajes de LoL. Tienen sus problemas ficticios con personas ficticias; pero, al traerlos a nuestro mundo, lo reflejan, es más fácil identificarse con ellos y se vuelven más humanos".

Hekatiane

League of Legends: Wild Rift
(Ella)
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"Dibujo desde que tengo memoria", contó Hekatiane. "Mis dibujos de LoL comenzaron cuando descubrí la historia de Diana y todo lo que la rodeaba. Me sentí muy conectada a ella y su historia, y quería expresar cómo la veía desde mi punto de vista".

Leona y Diana, el sol y la luna, están tan entrelazadas como el cosmos. Su historia trata de expectativas sociales. Es una historia de lucha y gloria, pero, más allá de eso, es una historia de amor.

"Soy lesbiana y creo contenido sáfico de acuerdo a mis gustos", dijo. "La historia de Diana me ayudó a aceptar mi propia identidad. Su historia es un camino de autodescubrimiento y aceptación. Mientras crecía no tenía a nadie cerca que perteneciera a la comunidad LGBTQ, es por eso que cuando leí la historia de Diana, con el subtexto queer y cómo encajaba en el mundo que la rodeaba, sentí que reflejaba mi propia experiencia. Es por eso que Diana es un personaje que exploro mucho en mi arte y es la razón por la que ella y Leona significan tanto para mí".

Vivian “SuperRisu” Truong

Teamfight Tactics
(Ella)
Pueden ver su arte en Twitter, Instagram y Art Station

"La historia es lo que me atrajo de League of Legends", dijo Vivian. "Me gustaba que cada personaje tuviera una historia y una razón para luchar. Me ponía a leer las historias de todos los personajes y me fascinaban todas las facciones y los aspectos políticos. Comencé a hacer muchos dibujos de League of Legends cuando lanzaron a Vi. Era muy diferente a todos los personajes femeninos que había visto antes. Era malota y punk, y no le importaba nada. Es simplemente genial. Me inspiró para empezar a hacer fanart".

El fanart es una gran parte del portafolio de Vivian, quien también es una talentosa artista de cómics que da vida a nuevos mundos.

"Al hacer fanart, dibujas lo que más te gusta y lo compartes con todo el mundo, y luego otras personas artistas se basan en lo que hiciste", comentó Vivian. "LoL tiene una gran influencia en mí. Conocí a muchas de mis amistades en LoL, mis habilidades artísticas mejoraron por crear tanto arte de LoL y conseguí trabajos debido a mi fanart".

Entre su amor por el arte, su identidad y su conexión con Vi, cuando salió Arcane, parecía que hubiera sido especialmente hecha para Vivian.

"LoL es muy importante para mí, en especial Vi. Así fue que encontré una comunidad y amistades en línea, porque no siempre tuve una comunidad de ese tipo en casa", explicó Vivian. "Es loco que un solo personaje haya hecho tanto por mí en lo personal y fue asombroso ver que en Arcane tuviera la reputación queer con la que la gente siempre la asoció. Fueron como ocho años de esperarlo y estoy muy feliz de poder verla convertirse en su verdadero yo en Arcane".

Las comunidades en línea pueden ser un hogar para la autoexpresión creativa, en especial si ese tipo de expresión no siempre es posible fuera del mundo virtual.

"Soy una chica asiática queer que viene de un entorno bastante tradicional", dijo Vivian. "Poder dibujar lo que quiero me ayuda a tener ese tipo de libertad que no siempre tengo en mi hogar y en mi vida social. Puedo dibujar lo que quiera y luego compartirlo con personas de todo el mundo con puntos de vista e intereses similares. Me gusta dibujar muchas parejas y personajes queer para ayudar a normalizar a la gente queer a través de la representación. Quiero poder decir: 'Así soy yo, soy una persona como cualquier otra'. Me hace feliz poder expresarme a través del arte".

Grace - Ryuun Art

League of Legends
(Ella)
Pueden ver su arte en Twitter y Art Station

"No me interesaban mucho los juegos hasta que alguien durante la escuela secundaria me invitó a jugar League of Legends", contó Grace. "A partir de ese día, no hubo vuelta atrás. Creé una cuenta de Steam, comencé a expandir mi biblioteca y, desde entonces, hago muchísimo fanart de videojuegos y animaciones".

Una vez que experimentas tus primeras ofertas de verano de Steam, no hay vuelta atrás.

"La historia de LoL me atrajo y, desde entonces, comencé a jugar muchos RPG", siguió contando Grace. Me encanta el Rey Arruinado y por ese motivo es que quiero saber más acerca de la historia. Pero, en realidad, mi arte empezó más con situaciones del juego. Comencé con algunos memes o publicaciones sin sentido de cosas que ocurrían en las partidas. Una de mis amistades jugaba con Mundo y yo con Riven, mi primer personaje principal, y hacíamos muchas tonterías graciosas, pero después me daban ganas de recrearlo y dibujar a los personajes juntos".

A veces, los personajes están diseñados para jugarse juntos, como Xayah y Rakan, y otras veces no podrían ser más diferentes, pero, aun así, por alguna razón, funciona.

"En lo que respecta a la historia, Mundo y Riven jamás se hablarían", comentó Grace riéndose. "Pero puedes hacer que hagan muchas cosas graciosas por cómo funciona el juego, puedes realizar muchas travesuras".

Su arte progresó mucho desde los memes de Mundo. Ella lo describe ahora como un semirrealismo estilizado que refleja el anime y los dibujos animados que vio durante su infancia.

"El arte siempre ha sido mi forma de desahogarme y expresar las cosas que me producen una inmensa alegría sáfica", explicó Grace. "Soy una chica simple a la que le encantan las damas y por eso me gusta dibujarlas mucho. Pero el arte también es mi escape. Vengo de una familia a la que le cuesta hablar de los sentimientos. Muchas veces reprimimos lo que nos pasa, y muchas personas de familias asiáticas saben a qué me refiero. Eso generó que yo tuviera dificultades para expresar quién soy realmente en persona. Por suerte, dibujar es un desahogo que me ayudó a expresar cosas de las que nunca podría hablar con ellos. Pero en línea, con mi arte, siento que puedo mostrar esa parte de mí. Me ha permitido conectarme con personas de esta comunidad en la que hice amistades para toda la vida. El arte me ayuda a celebrar nuestra identidad y lo que nos gusta".

Octavia - Unholythorne

Riot Games Music
(Ella)
Pueden ver su arte en Twitter e Instagram

"Me dedico al arte desde siempre, pero crear arte sobre videojuegos es bastante nuevo para mí", dijo Octavia. "Juego videojuegos desde que era chica, así que tanto el arte como los juegos han prevalecido en mi vida, pero no se combinaron en forma de fanart hasta el año pasado".

Aunque varixs de lxs artistas de este proyecto llegaron al fanart a través de Runaterra y League of Legends, Octavia se inspiró en un universo diferente, uno que refleja el nuestro.

"VALORANT me motivó a crear fanart. La primera ilustración relacionada a los juegos que hice fue de Viper", contó. "Por lo general, me atraen los ambientes y la naturaleza en mi arte, así que me encantan los mapas de VALORANT y estuve explorando los mundos en los que existen las partidas".

Puede ser difícil asimilar los detalles de los mapas mientras cubres un ángulo en B, pero, aun así, Octavia encuentra momentos de inspiración.

"Mi PC es un poco temperamental, así que tengo que jugar con una calidad de gráficos baja, pero un día la cambié a alta solo para ver cómo era. Nunca me había dado cuenta de que las flores de Lotus brillan", dijo riéndose. "De hecho, me han eliminado de rondas por parar a mirar algún detalle del mapa y comentárselo a mi equipo: 'Oigan, ¿habían visto este nenúfar?'".

Como artista, le atrae la naturaleza, pero no piensen en los arbolitos felices de Bob Ross, sino en bosques oscuros envueltos en misterio y magia. Muy apropiado para una artista que se llama unholythorne (espina impía).

"Durante mi infancia, mi vida estuvo en constante cambio", expresó Octavia. "El arte siempre fue algo constante en mi vida, siempre estuvo ahí para mí. Es donde puedo crear mi propio espacio seguro. Estar rodeada de otrxs artistas LGBTQIA+ durante este proyecto fue genial. A todxs nos encanta dibujar la figura femenina, que es bellísima por sí misma, y fue genial ser parte de esta comunidad y estar rodeada de otrxs artistas".

ARTeapot

(Elle)
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"Hago fanart de juegos desde que empecé a dibujar", dijo ARTeapot. "Soy fan al extremo de Legend of Zelda, así que la mayor parte de mis días académicos me la pasé dibujando fanart de Legend of Zelda o Kid Icarus. Creé mi primer arte de League of Legends en 2013, cuando salió Jinx, porque me parecía divertida. Pero fue Illaoi quien de verdad me capturó el corazón y así empecé a sumergirme en LoL como juego".

Tuvimos suerte de comenzar este proyecto antes del lanzamiento de Legend of Zelda: Tears of the Kingdom, porque así ARTeapot pudo trabajar en su creación antes de poner toda su atención en la siguiente gran generación de aventuras de Hyrule.

"Soy artista de cómics en el fondo, así que, cuando leo la historia de un campeón, casi automáticamente se convierte en viñetas y secuencias en mi cabeza", contó ARTeapot. "Me gustan muchos campeones de LoL, la forma en la que actúan, reaccionan e interactúan. Con todos los escenarios, líneas de aspectos alternativos y mundos de LoL, hay miles de cómics que quiero dibujar y un millón de historias que quiero poner en viñetas".

Su estilo artístico realmente refleja la belleza del arte de los cómics. Describe su arte como la de "un niño que tomó LSD y que dibuja a propósito con crayones como demente". Su arte es expresivo, colorido, complejo e infinitamente cautivador.