Celebramos el Orgullo con artistas de la comunidad

¡Ya está aquí el mes del Orgullo! Tanto los jugadores como los Rioters provienen de un amplio abanico de entornos, así que nos emociona poder celebrar el Orgullo unidos, tanto dentro como fuera del juego. En el Orgullo de este año, hemos colaborado con prodigioses artistas de la comunidad LGBTQIA+ provenientes del mundo entero para crear ilustraciones que representen la temática "Orgullo y fiereza".

En los juegos, nuestra colección del Orgullo crecerá todavía más. Desde que empezamos a rendir homenaje a la comunidad LGBTQIA+ con contenido dentro de nuestros juegos en 2018, la colección no ha hecho más que crecer gracias a nuevas oportunidades, opciones y estilos con los que celebrar y representar el mosaico de identidades individuales que componen la experiencia humana. Seguid leyendo para descubrir el contenido gratuito que llegará a nuestros juegos, una nota sobre el enfoque que hemos adoptado en lo referido a cómo contar las narrativas LGBTQIA+, y las obras e historias de los artistas de la comunidad.

Orgullo en partida

Todos nuestros juegos contarán con contenido nuevo y original durante el Orgullo. Los jugadores tendrán a su disposición gratis unos cuantos emoticonos, iconos y títulos nuevos, así como un montón de contenido antiguo. Si queréis saber más sobre el contenido disponible de cada juego y cómo conseguirlo, echad un vistazo a los artículos de leagueoflegends.com/es-es/ (en el caso de los juegos ambientados en Runaterra) y a las redes sociales de VALORANT.

Historias de Orgullo en Universo

Este año, no vamos a publicar una nueva historia en Universo a razón del Orgullo. Anteriormente, hemos profundizado en las historias de antiguos personajes con relatos publicados en junio, como Los chicos y Bombolini y Amanece conmigo. También hemos aprovechado el Mundial para organizar una creativa colaboración con la popular estrella del pop e icono queer Lil Nas X para insuflar vida al lanzamiento de K'Sante. Además, publicamos una imagen de Killjoy y Raze besándose un domingo cualquiera de diciembre porque... nos pareció un buen momento.

Después de todo, las identidades no deberían estar vinculadas a un mes concreto. Creemos que una representación auténtica mejora la experiencia de juego 365 días al año. Nos tomamos las historias e identidades de nuestros personajes muy seriamente, por lo que queremos mostrar quiénes son de formas orgánicas que encajen con su personalidad. Si bien no vamos a publicar una historia nueva este Orgullo, seguimos y seguiremos contándolas cuando llegue el momento y aprovecharemos al máximo todo el año para contar historias de la comunidad LGBTQIA+.

Os presentamos a les artistas de la comunidad

En el Orgullo de este año, hemos compartido nuestro lienzo con prodigioses artistas de la comunidad LGBTQIA+ provenientes del mundo entero. En cuanto a la dirección artística, fuimos muy concisos: "Osadía".

Echadles un ojo a las ilustraciones que han creado, visitad sus perfiles para ver sus obras, y descubrid quiénes son y por qué el arte es tan importante en sus vidas. Publicaremos su trabajo en nuestras cuentas a lo largo del mes, así que pronto podréis ver sus fantásticas ilustraciones en vuestras redes sociales.

Luz Danaee

VALORANT
Ella / Elle
Echad un vistazo a sus obras en Twitter

Cuando Luz estaba en el instituto, quería jugar a algo nuevo y sus amigos le sugirieron que probase un juego llamado League of Legends.

Luz comenta: "Me enganchó muy rápido, y empecé a crear ilustraciones relacionadas con juegos en esa misma época. Pasó de repente, y ya llevo 10 años creando arte y jugando a LoL".

Como se aprecia en su arte, su campeona favorita es Katarina, una asesina y regicida noxiana cuya personalidad es más compleja de lo que sugieren sus dagas. Aunque Katarina acapara casi toda la atención de Luz en Runaterra, esta obra está protagonizada por una agente del protocolo VALORANT.

Luz explica: "Unos amigos empezaron a jugar a VALORANT antes de que yo pudiese probarlo, y me lo retransmitían. Nunca antes había jugado a un FPS, pero la música y los personajes me hicieron querer probarlo. Killjoy es mi favorita. Cuando vi que la sacaron en VALORANT, supe que tenía que jugar con ella. De hecho, tengo una chaqueta amarilla igualita a la suya. Cuando empecé a jugar y a crear ilustraciones sobre los agentes, decidí vestirlos con ropa que podrían llevar, ya que son muy modernos. Resulta bastante sencillo imaginar a los agentes fuera del juego, como si fuesen gente real".

Ya se trate de la Cuchilla Siniestra de Noxus o de la genio alemana, los personajes que dibuja Luz tienen algo en común.

"Me gusta que los juegos muestren a mujeres empoderadas, sobre todo en los universos de Riot. Ese aspecto es muy importante en mis obras, y me encanta dibujar a mujeres poderosas y asertivas. La representación de mujeres empoderadas forma parte de mi identidad y me sirve de inspiración".

En el caso de Luz, los juegos y las poderosas mujeres que los protagonizan suelen ser el foco de atención. No obstante, al igual que pasa con Katarina, su arte se mueve entre las sombras antes de salir a la luz.

Luz añade: "Suelo describir mi arte como experimental y dinámico. Al trabajar, me centro principalmente en la iluminación, y creo que eso es lo que hace que mi arte sea tan característico. Todo empezó cuando me obsesioné con iluminar las cabezas de los personajes a la perfección para que destacasen y conseguir que pareciesen estar en 3D. La verdad es que me viene como anillo al dedo: me llamo Luz, así que tiene sentido que me obsesione con la iluminación como artista".

Mango

Legends of Runeterra
Ella
Echad un vistazo a sus obras en Twitter

Mango comenta: "Llevo creando arte desde que tengo uso de razón. De hecho, creo que nací con papel y boli debajo del brazo. Lo primero que influyó en mi estilo fueron el anime y el manga, pero, más adelante, los juegos entraron en escena y se convirtieron en una parte importante de mi vida. Entonces, empecé a inspirarme en personajes de videojuegos. De hecho, me puse a aprender inglés porque quería saber más sobre ellos y crear arte que fuese fiel a sus historias".

Mango continúa: "Llevo años jugando a LoL y, cuando digo 'años', me refiero a un montón de años. Creó que empecé a jugarlo con 12 años, y ahora tengo casi 23. Crecí rodeada de estos personajes y de este mundo. Se trata de un universo de lo más diverso, así que es imposible no preguntarse cómo interactuarían los personajes entre sí. Me resulta fascinante imaginar cómo funciona este mundo. De hecho, llega un momento en el que no quiero que mis ideas estén solo en mi cabeza. Necesito plasmarlas en el mundo y enseñárselas a alguien. Eso es lo que me llevó a crear ilustraciones relacionadas con LoL y Runaterra".

Mango crea obras sobre campeones de toda Runaterra y, aunque su dibujo de Milio es uno de nuestros favoritos, una popular pareja protagoniza más ilustraciones que nadie en sus ilustraciones.

Mango bromea: "Dedico mi arte a contar historias queer y quienes me conocen saben que adoro a Sett y Aphelios. Me veo reflejada en ellos, ya que las historias de ambos personajes giran en torno a enfrentarse a gente que opina que no deberían existir por ser quienes son. Creo que mucha gente, como yo, se puede sentir representada en esa lucha. Más concretamente, me veo muy reflejada en Sett porque es medio humano y medio vastaya. Yo también soy birracial, así que su forma de enfrentarse a quienes lo menosprecian y de superarlos me resulta muy inspiradora. En mis ilustraciones, incorporo otro aspecto de mi identidad, es decir, mi homosexualidad a través de su relación con Aphelios, que no está presente en la historia de los personajes, pero quería verme todavía más representada en ellos".

Mango continúa: "Ver a un personaje e inspirarme en él para representar mi experiencia es lo que hace que ser artista sea tan increíble. Sacar a estos personajes de su mundo de fantasía y acercarlos a nuestra realidad hace que la relación nos resulte mucho más cercana. Por eso me gustan tanto estos personajes. En LoL, tienen problemas imaginarios con gente ficticia, pero reflejan el mundo real y, al traerlos a él, se vuelven más cercanos y humanos".

Hekatiane

League of Legends: Wild Rift
Ella
Echad un vistazo a sus obras en Twitter

Hekatiane comparte: "Llevo dibujando desde que tengo uso de razón. Comencé a dibujar sobre LoL cuando descubrí la historia de Diana y todo lo que la rodeaba. Me tocaron muy de cerca, así que quise transmitirlo todo como lo veía yo".

El pasado de Leona y Diana, el sol y la luna, están más entrelazados que ningún otro en todo el cosmos. Su historia trata sobre expectativas sociales, batallas, gloria y, especialmente, sobre amor.

Afirma: "Soy lesbiana, así que creo contenido sáfico que me atraiga. La historia de Diana me ayudó a aceptarme tal y como soy, ya que recorre el camino del autoconocimiento y la aceptación. Cuando era pequeña, no conocía a nadie de la comunidad LGBTQIA+, así que, al leer la historia de Diana y descubrir su subtexto homosexual y cómo encajaba en el mundo que la rodeaba, me sentí representada. Es por eso por lo que Diana protagoniza montones de mis obras y tanto ella como Leona significan mucho para mí".

Vivian “SuperRisu” Truong

Teamfight Tactics
Ella
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Vivian afirma: "La historia de League of Legends es lo que me atrajo hacia este juego. Me encantaba que todos los personajes tuviesen su propia historia, así como motivos por los que luchar. Leía las historias de todos los personajes y me fascinaban sus facciones y la política que las rodeaba. Empecé a dibujar contenido de League of Legends sin parar cuando lanzaron a Vi. Era totalmente distinta al resto de campeonas que había visto hasta ese momento. Era temeraria, punk, todo le daba igual. Simplemente, molaba, y eso me inspiró para crear ilustraciones".

Este tipo de ilustraciones conforman una gran parte del portfolio de Vivian, pero también es una prodigiosa artista de cómics que da vida a nuevos mundos.

Vivian comenta: "Las ilustraciones creadas por fans sirven para dibujar sobre un tema que te encanta y compartirlo con todo el mundo. Además, otros artistas pueden inspirarse en ello después. LoL influye en mi vida enormemente. He conocido a muchos de mis amigos a través de LoL, mis habilidades como artista han mejorado por crear tantas ilustraciones inspiradas en este título e incluso he conseguido trabajos gracias a mis obras".

Entre su amor al arte, su identidad y su conexión con Vi, parecía que hubiésemos desarrollado Arcane específicamente para Vivian.

Vivian comparte: "Lol, y sobre todo Vi, son importantísimos para mí porque me ayudaron a encontrar una comunidad y amigos de forma virtual cuando no contaba con ese tipo de apoyo en casa. Es una locura que un personaje haya hecho tanto por mí a nivel personal y, cuando se estrenó Arcane, fue impresionante verla mostrar la representación queer con la que el público siempre la había vinculado. Hemos pasado ocho años esperando a que pasara, así que estoy contentísima por verla ser su verdadero yo en Arcane".

Las comunidades virtuales pueden dar cobijo a la autoexpresión creativa, sobre todo si dicha expresión no tiene cabida en el mundo real.

Vivian añade: "Soy una asiática queer y vengo de un entorno bastante tradicional. Poder dibujar lo que quiera me da esa libertad que no siempre tengo en casa ni en mi vida social. Puedo dibujar lo que me dé la gana y compartirlo con gente de todo el planeta que tenga puntos de vista e intereses similares a los míos. Me gusta dibujar a parejas y personajes queer para ayudar a normalizarlas mediante la representación. Quiero poder decir: 'Soy así y no tengo nada de raro en comparación con el resto'. Me alegra poder expresarme a través del arte".

Grace - Ryuun Art

League of Legends
Ella
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Grace comenta: "Jugar a videojuegos no era lo mío, hasta que un amigo me invitó a jugar a League of Legends cuando estaba en el instituto. Desde entonces, los cogí con ganas. Me creé una cuenta de Steam, expandí mi abanico de medios y, desde ese momento, he creado muchísimas ilustraciones sobre videojuegos y series de animación".

Tras vivir las primeras rebajas de verano de Steam, ya no hay vuelta atrás.

Grace continúa: "La historia de LoL me llamó la atención y, después, empecé a jugar a montones de RPG. Por eso mismo, me encantó Ruined King, ya que, simplemente, quería saber más sobre la historia. En cuanto a mi arte, todo comenzó con mi experiencia de juego. Empecé a crear memes y tonterías sobre cosas que pasaban en las partidas de la Grieta. Mi colega jugaba con Mundo y yo con Riven, mi favorita del momento, y eso parecía un circo, pero quería recrearlo y dibujar juntos a esos personajes".

A veces, determinados personajes están diseñados para utilizarlos juntos, como Xayah y Rakan, y otros no podrían ser más diferentes, pero justo por eso encajan bien.

Grace bromea: "Teniendo en cuenta sus pasados, Mundo y Riven nunca se dirigirían la palabra. Sin embargo, es posible que hagan cosas desternillantes gracias al funcionamiento del juego. Se pueden hacer montones de diabluras".

Su arte ha evolucionado en gran medida desde la época en la que creaba memes sobre Mundo. Actualmente, lo describe como un semirrealismo estilizado que recuerda al anime y los dibujos que veía de pequeña.

Grace explica: "El arte siempre me ha servido para dejarme llevar y expresar cosas que me alegran a nivel sáfico. Me ayuda a celebrar quiénes somos y lo que nos gusta. Soy una chica sencilla: me encantan las chicas y disfruto dibujándolas. Mi arte también me sirve para evadirme, porque vengo de una familia a la que no se le da muy bien hablar de sentimientos. Solemos guardarnos todo dentro; quienes provengan de familias asiáticas sabrán a qué me refiero. Eso ha provocado que me cueste expresar quién soy en persona. Afortunadamente, dibujar se ha convertido en un medio a través del cual expresar cosas de las que jamás podría hablar con mi familia. Por suerte, puedo mostrar ese lado de mi personalidad de forma virtual con mi arte. Me ha ayudado a conectar con personas de la comunidad que se han convertido en amigas para toda la vida. El arte me ayuda a rendir tributo a quienes somos y lo que nos gusta".

Octavia - Unholythorne

Riot Games Music
Ella
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Octavia comparte: "Llevo creando arte toda mi vida, pero dibujar ilustraciones sobre videojuegos es algo nuevo para mí. Llevo jugando a videojuegos desde que era pequeña, así que tanto el arte como los juegos han estado presentes en mi vida, pero no se unieron hasta el año pasado".

Aunque muchos de los artistas de este proyecto empezaron a crear ilustraciones sobre nuestro universo gracias a las historias de Runaterra o League of Legends, a Octavia la inspiró un universo distinto, uno que imita al nuestro.

Comenta: "VALORANT me dio ganas de crear arte, así que hice una ilustración de Viper, la primera que tenía algo que ver con un juego. Normalmente, me siento muy atraída por los paisajes y la naturaleza. Por eso mismo, me encantan los mapas de VALORANT y me he dedicado a explorar los mundos en los que tienen lugar las partidas".

Puede resultar complejo asimilar todos los detalles de los mapas mientras defendéis una esquina en B, pero, pese a ello, Octavia siempre encuentra la inspiración.

"Mi ordenador tiene muy mala leche, así que tengo que jugar con los ajustes al mínimo. Un día, puse los ajustes a tope para echar un vistazo y descubrí que las flores de Lotus brillan. De hecho, me han matado muchas veces en alguna ronda porque me paro a apreciar detalles aleatorios del mapa y se los enseño a mi equipo: '¿Habéis visto este nenúfar?'".

Como artista, le atrae la naturaleza, pero no nos referimos a los arbolillos de Bob Ross, sino a oscuros bosques rodeados de misterio y magia. Lo cierto es que eso le va como anillo al dedo a una artista llamada unholythorne.

Octavia afirma: "Cuando era pequeña, mi vida cambiaba constantemente. El arte siempre ha estado presente, siempre ha estado ahí para mí. Me permite crear mi propio espacio seguro. Estar rodeada de otros artistas de la comunidad LGBTQIA+ durante este proyecto ha sido estupendo. A todes nos encanta dibujar el cuerpo femenino, que ya es hermoso de por sí. Ha sido fantástico formar parte de esta comunidad y estar rodeada de artistas".

ARTeapot

Elle
Echad un vistazo a sus obras en Twitter y Art Station

ARTeapot comenta: "Llevo creando ilustraciones sobre videojuegos desde que empecé a dibujar. Soy megafan de Legend of Zelda, así que pasé casi toda mi época universitaria dibujando cosas sobre Legend of Zelda y Kid Icarus. En 2013, cuando salió Jinx, decidí hacer mi primera ilustración de League of Legends porque su diseño me parecía guay. Pero la que acabó por enamorarme y motivarme a explorar el juego fue Illaoi".

Tuvimos suerte de que este proyecto comenzase antes de que saliese a la venta Zelda: Tears of the Kingdom, porque ARTeapot ha podido terminar su obra antes de centrarse por completo en la nueva generación de aventuras por Hyrule.

"En el fondo, soy artista de cómics, así que, cuando leo la historia de un campeón, la transformo en paneles y secuencias en mi cabeza de una forma casi automática. Me gustan muchos campeones de LoL y sus formas de actuar, reaccionar e interactuar. Teniendo en cuenta todas las posibles situaciones, líneas de aspectos alternativas y mundos de LoL, hay miles de cómics que me gustaría dibujar y un millón de historias que quiero contar".

Sin duda alguna, su estilo artístico refleja la belleza de los cómics. Describe su arte como el de un "bebé que ha tomado ácido y dibuja con sus ceras como si fuese un loco". Su estilo es expresivo, colorido, complejo y cautivador como ninguno.