Il mese del Pride è tornato! Rioter e giocatori provengono da un ampio spettro di contesti diversi e siamo entusiasti di festeggiare il Pride insieme, nel gioco e fuori. Il Pride di quest'anno ci ha dato l'occasione di collaborare con vari artisti di straordinario talento della comunità LGBTQIA+ di tutto il mondo per creare opere d'arte che celebrino il tema "Orgogliosi e fieri".
Nei giochi, la nostra collezione del Pride si espanderà ancora una volta. Da quando abbiamo iniziato a celebrare la community LGBTQIA+ con contenuti di gioco nel 2018, la collezione ha continuato ad ampliarsi, con più community, opzioni e stili per omaggiare e rappresentare il mosaico delle identità di ciascun individuo. Continuando a leggere, scoprirete i nuovi contenuti gratuiti in arrivo nei nostri titoli, troverete una nota sul nostro approccio al modo di raccontare la realtà LGBTQIA+ in Riot, e potrete dare un'occhiata alle opere e alle storie degli artisti della nostra community.
Pride nel gioco
Tutti i nostri titoli avranno dei nuovi contenuti speciali per il Pride. Ci saranno varie nuove emote, icone e titoli, oltre a tantissimi contenuti già pubblicati in precedenza, tutti disponibili gratuitamente per i giocatori. Per i dettagli su cosa è disponibile in gioco e su come ottenerla, leggete gli articoli su Leagueoflegends.com per tutti i titoli ambientati a Runeterra, e i canali social di VALORANT per i contenuti specifici di quel gioco.
Storie del Pride su Universo
Quest'anno, non ci sarà una nuova storia su Universo per il Pride. In passato, abbiamo approfondito le storie di personaggi classici con nuovi racconti pubblicati a giugno come Due più Bombolini e Sorgi con me. Inoltre, abbiamo colto l'occasione dei Mondiali per una collaborazione creativa con una pop star e icona queer di fama mondiale del calibro di Lil Nas X, per dare vita al lancio del campione K'Sante. E abbiamo anche pubblicato un'immagine di Killjoy e Raze che si baciano in una domenica di dicembre perché... ci sembrava il momento giusto.
In fin dei conti, le identità non dovrebbero essere legate a un mese particolare. Crediamo che una rappresentatività autentica crei esperienze di gioco migliori 365 giorni all'anno. Prendiamo le storie e le identità dei nostri personaggi molto sul serio e vogliamo raccontare chi sono in modi organici e che abbiano senso per ciascuno di loro. Per questo, anche se non ne abbiamo una nuova in arrivo per il Pride, vogliamo e continueremo a raccontare queste storie al momento giusto, sfruttando tutto l'anno per introdurre contenuti narrativi LGBTQIA+.
Scoprite gli artisti della community
Il Pride di quest'anno ci ha dato l'occasione di condividere la nostra tela con vari artisti di straordinario talento della comunità LGBTQIA+ di tutto il mondo. Abbiamo dato loro una semplice direzione artistica: il tema "Fierezza".
Potete ammirare le opere create qui sotto, dare un'occhiata ai loro profili personali e alle loro creazioni e scoprire chi sono questi artisti e perché l'arte è così importante nelle loro vite. Promuoveremo le loro opere sui nostri canali social durante tutto il mese, quindi tenete gli occhi aperti e presto vedrete delle splendide illustrazioni invadere le vostre bacheche.
Luz Danaee
VALORANT
Lei/Loro
Date un'occhiata alle sue opere su Twitter
Quando Luz era a scuola, cercava un nuovo gioco da provare e dei suoi amici gliene consigliarono uno chiamato League of Legends.
"Mi ci sono appassionata abbastanza in fretta e ho iniziato a creare opere ispirate ai giochi più o meno in quel periodo", ha raccontato Luz. "È una cosa che è iniziata per caso e ora sono 10 anni che disegno e gioco a LoL."
Come potete vedere nelle sue opere, il suo campione preferito è Katarina, l'assassina di re noxiana con una personalità più complessa di quanto suggeriscano i suoi pugnali. Mentre Katarina assorbe quasi tutta l'attenzione di Luz su Runeterra, al momento è un'agente del Protocollo VALORANT a farle da avatar sui social.
"Alcuni dei miei amici giocavano a VALORANT prima di me e me lo trasmettevano in streaming", ha spiegato Luz. "Era la prima volta che provavo un titolo sparatutto, ma la musica e i personaggi mi facevano venire voglia di giocare. Killjoy è la mia preferita. Quando ho visto che l'avevano aggiunta a VALORANT, ho capito che dovevo giocarla. Ho perfino una giacca gialla simile alla sua. Una volta iniziato a giocare, ho cominciato a creare opere sugli agenti, e visto che sono così moderni, mi piace disegnarli con degli abiti che potrebbero effettivamente indossare. È facile immaginare gli agenti al di fuori del gioco come persone reali."
Che sia la Lama sinistra di Noxus o il genio della Germania, i personaggi disegnati da Luz hanno una cosa in comune.
"Mi piace il modo in cui i giochi rappresentano personaggi femminili forti, in particolare negli universi di Riot", ha continuato Luz. "È un elemento centrale delle mie opere: adoro disegnare donne forti e assertive. Questa rappresentazione decisa delle donne fa parte della mia identità ed è la fonte d'ispirazione della mia arte."
Per Luz, i giochi e le donne che ne sono protagoniste costituiscono spesso i soggetti che ritrae. Ma come Katarina, il suo stile artistico si muove tra le ombre, prima di irrompere alla luce.
"Quando parlo della mia arte, la definisco sperimentale e dinamica, ma concentro gran parte della mia attenzione sulle luci e credo che questo sia l'elemento da cui si può riconoscere una mia opera", ha spiegato Luz. "Ho iniziato da una leggera ossessione per la ricerca dell'illuminazione perfetta delle teste, in modo da farle risaltare e dare l'impressione che i personaggi fossero davvero tridimensionali. È proprio perfetto per me perché il mio nome è Luz, che significa 'luce' in spagnolo, e quindi è appropriato che sia l'elemento a cui do maggiore importanza come artista."
Mango
Legends of Runeterra
Lei
Scoprite le sue opere su Twitter
"Creo opere d'arte da quando ho memoria, mi sembra quasi di essere nata con carta e matita in mano", ha raccontato Mango. "Gli anime e i manga sono stati i primi generi a influenzarmi, ma successivamente, i giochi di squadra sono diventati una parte molto importante della mia vita. Ho iniziato a trarre ispirazione dai personaggi dei giochi e ho perfino cominciato a studiare l'inglese perché volevo saperne di più su di loro e creare opere fedeli alle loro storie.
"Gioco a LoL da anni, e intendo proprio tanti anni. Credo di aver iniziato quando ne avevo 12 e ora ne ho quasi 23", ha proseguito Mango. Sono cresciuta con questi personaggi e questo mondo. È un universo talmente eterogeneo e con così tanti personaggi diversi che è impossibile non chiedersi come interagirebbero tra loro. Penso che ci sia qualcosa di affascinante nell'immaginare come funziona questo mondo. Arrivo a un punto in cui non voglio più limitarmi a immaginare e devo creare qualcosa da mostrare agli altri. È questo che mi ha spinto a creare opere ispirate a LoL e al mondo di Runeterra."
Mango crea illustrazioni di campioni di tutta Runeterra, e il suo disegno di Milio è tra i miei preferiti, ma c'è una coppia molto amata dai fan che appare nelle sue opere più di ogni altro personaggio.
"Nelle mie opere, racconto soprattutto storie queer e, se mi conoscete, sapete che mi piacciono parecchio Sett e Aphelios", ha raccontato Mango ridendo. "Mi rivedo in loro: sono entrambi personaggi la cui tematica è incentrata sul combattere contro chi ritiene che non debba essergli consentito di vivere solo perché sono fatti in un certo modo. Credo che sia una battaglia in cui molte persone come me possono ritrovarsi. Mi identifico particolarmente in Sett, che è per metà umano e per metà vastaya, perché anche io sono di etnia mista, e quindi trovo di grande ispirazione il modo in cui combatte contro chi lo ritiene inferiore, riuscendo alla fine ad affermarsi. Nelle mie opere, aggiungo un altro elemento della mia identità, cioè l'elemento queer e la relazione con Aphelios, che non è presente nella storia canonica ma mi permette di identificarmi ancora di più in questi personaggi.
"Poter vedere un personaggio e usarlo come fonte di ispirazione per fargli riflettere la mia esperienza è uno degli aspetti più interessanti dell'essere un'artista", ha continuato Mango. "Estrapolare questi personaggi dal loro mondo fantasy e avvicinarli alle nostre emozioni rende il rapporto con loro più personale. È per questo che mi piace molto vederli su LoL: hanno i loro problemi immaginari con persone immaginarie, ma se li trasferiamo nel nostro mondo, ne diventano uno specchio, e questo li rende più umani e ci permette di identificarci con loro più facilmente."
Hekatiane
League of Legends: Wild Rift
Lei
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"Disegno da quando ho memoria", ha raccontato Hekatiane. "Le mie illustrazioni ispirate a LoL sono iniziate quando ho scoperto la storia di Diana e tutto il suo contorno. Sentivo una forte connessione con il personaggio e la sua storia, e volevo esprimere il modo in cui la percepivo."
Leona e Diana, il sole e la luna, sono intrecciate quanto il cosmo stesso. La loro è una storia di aspettative sociali, di battaglia e gloria, ma soprattutto, è una storia d'amore.
"Sono lesbica e creo contenuti a tema saffico che mi piacciono", ha spiegato. "La storia di Diana mi ha aiutato a fare i conti con la mia identità. La sua storia è un viaggio di scoperta di sé e di accettazione. Crescendo, non ho avuto nessuno accanto che facesse parte della comunità LGBTQ, e così quando ho letto la storia di Diana, con il suo sottotesto queer e il racconto di come si inserisce nel mondo che la circonda, ho avuto la sensazione che rispecchiasse la mia esperienza. È per questo che Diana è un personaggio che ritraggo spesso nelle mie opere ed è anche il motivo per cui Leona significa molto per me."
"The aspect of the moon! What is she fleeing?
— Hekatiane | A bit busy atm (@Hekatiane) December 16, 2019
...What has she done?"
Commission for my super dear @Jinxcited! I hope you enjoy it :D!! My bby Diana, she'll always have a special place in my heart❤️ #Diana #ArtOfLegends #LeagueOfLegends pic.twitter.com/BZdKgSLr7t
"Definirei la mia arte come un'espressione emotiva con degli elementi narrativi", ha aggiunto Hekatiane. "La mia identità è presente nei contenuti che creo, e l'arte mi aiuta a esprimere le mie emozioni e le storie che hanno un impatto su di me."
Vivian “SuperRisu” Truong
Teamfight Tactics
Lei
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"Mi sono avvicinata a League of Legends per il suo aspetto narrativo", ha raccontato Vivian. "Mi piaceva che ogni personaggio avesse una sua storia e un motivo che lo spingesse a combattere. Cercavo di leggere quella di tutti i campioni e mi affascinavano molto le fazioni e i loro aspetti politici. Ho iniziato a disegnare opere ispirate a League of Legends quando è uscita Vi. Era così diversa da tutti gli altri personaggi femminili visti in passato. Era tosta, punk e non gliene fregava niente. Era proprio forte. È stata la mia ispirazione per iniziare a disegnare fan art."
Le fan art sono un aspetto importante del suo repertorio, ma Vivian è anche una disegnatrice di fumetti che dà vita a nuovi mondi.
"Con le fan art, puoi disegnare ciò che ami e condividerlo con tutti, e poi altri artisti continuano a espanderlo", ha proseguito Vivian "LoL ha avuto un'influenza enorme su di me. Ho conosciuto dal vivo molti dei miei amici di LoL, sono migliorata come artista creando moltissime opere basate sul gioco e ho trovato lavoro grazie alle mie fan art."
Tra la sua passione per l'arte, la sua identità e il suo legame con Vi, quando è uscito Arcane, Vivian ha avuto la sensazione che fosse fatto appositamente per lei.
"LoL è molto importante per me, e in particolare Vi: è grazie al gioco che ho trovato una community e degli amici online quando non avevo lo stesso tipo di rapporti a casa", ha spiegato Vivian. "È incredibile che un personaggio abbia fatto così tanto per me ed è stato bellissimo vedere che in Arcane le è stata data quell'identità queer attraverso cui le persone si sono sempre identificate con lei. Abbiamo aspettato otto anni per arrivarci e sono davvero felice di averla potuta vedere diventare realmente se stessa nella serie."
Le community online possono diventare spazi accoglienti per l'espressione creativa di se stessi, in particolare quando questo tipo di espressione non è sempre possibile offline.
"Sono una persona queer asiatica e provengo da un contesto piuttosto tradizionale", ha aggiunto Vivian. "Poter disegnare ciò che voglio mi aiuta ad avere quel tipo di libertà di cui non sempre dispongo a casa e nella mia vita sociale. Posso disegnare quello che mi piace e condividerlo con persone in tutto il mondo che hanno interessi e punti di vista simili ai miei. Mi piace disegnare molte coppie e personaggi queer per cercare di normalizzare le persone queer attraverso la rappresentazione. Voglio poter dire: 'Questo è ciò che sono e non c'è niente di diverso in me rispetto a qualcun altro.' Sono felice di poter esprimere me stessa attraverso l'arte."
Grace - Ryuun Art
League of Legends
Lei
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"Non mi interessavano molto i videogiochi finché un amico mi chiese di giocare a League of Legends quando eravamo alle superiori", ha spiegato Grace. "Da lì, tutto si è susseguito a valanga. Ho creato un account Steam, ho iniziato ad ampliare la gamma dei media che mi interessavano e da allora ho creato tantissime fan art basate su videogiochi e animazioni."
Dopo aver vissuto i primi saldi estivi di Steam, non ci si guarda più indietro
"La storia di LoL mi aveva coinvolto e da quel momento ho cominciato a giocare a vari GdR", ha proseguito Grace. "Adoro Ruined King per questo motivo: voglio saperne di più della storia. Ma quando parliamo della mia arte, in realtà è partita più dal gameplay. Ho iniziato da piccoli meme o post divertenti su cose che succedevano durante le partite sulla Landa. Il mio amico giocava Mundo e io Riven, il mio primo campione, e venivamo irrimediabilmente umiliati, ma poi mi veniva voglia di ricreare quelle situazioni vissute in partita e di disegnare i personaggi insieme."
A volte, i personaggi erano pensati per essere giocati in coppia, come Xayah e Rakan, mentre altri non avrebbero potuto essere più diversi, ma per qualche motivo, funzionavo.
"Dal punto di vista della storia, Mundo e Riven non si parlerebbero mai", ha spiegato Grace ridendo. "Ma per come funziona il gioco, è possibile farli interagire in tantissimi modi divertenti e tirar fuori un gran numero di trucchetti."
Le sue opere hanno fatto molta strada rispetto ai meme su Mundo, e ora descrive la sua arte come un semirealismo stilizzato che rispecchia gli anime e i cartoni animati con cui è cresciuta.
L'arte è sempre stata il mio modo per lasciarmi andare ed esprimere cose che mi suscitano un'immensa quantità di gioia saffica", ha aggiunto Grace. "Sono una ragazza semplice che ama le donne e per questo mi piace disegnarle spesso. Ma l'arte è anche la mia via di fuga: vengo da una famiglia in cui non si parlava molto dei sentimenti, e spesso ci tenevamo tutto dentro, come molte persone che provengono da famiglie asiatiche potranno capire. Questo mi ha portata ad avere difficoltà a esprimere di persona chi sono davvero. Per fortuna, disegnare è stata una valvola di sfogo e mi ha aiutato a esprimere cose di cui non avrei mai potuto parlare con i miei. Mentre online, attraverso la mia arte, sento di poter mostrare questo lato di me e ciò mi ha permesso di legare con persone di questa community e di stringere amicizie durature. L'arte mi aiuta a celebrare chi siamo e quello che ci piace."
Octavia - Unholythorne
Riot Games Music
Lei
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"Disegno da tutta la vita, ma creare opere ispirate ai giochi è una cosa piuttosto nuova per me", ha raccontato Octavia. "Gioco ai videogiochi fin da quando ero bambina, quindi sia i giochi che l'arte sono una parte fondamentale della mia vita, ma non avevano trovato un punto d'unione nelle fan art fino all'anno scorso."
Mentre molte delle artiste in questo progetto si sono approcciate alle fan art attraverso Runeterra e League of Legends, Octavia è stata ispirata da un altro universo, uno che rispecchia il nostro.
"VALORANT mi ha fatto venire voglia di avventurarmi nelle fan art e ho iniziato con un disegno di Viper, che è stato la mia prima opera legata a un gioco", ha spiegato. "Di solito, per le mie opere sono attratta dagli ambienti e dalla natura, quindi mi piacciono moltissimo le mappe di VALORANT e sto esplorando i mondi all'interno dei quali esistono i giochi."
Non è facile cogliere i dettagli delle mappe quando bisogna tenere d'occhio B sporgendoti da un angolo, ma nonostante ciò, Octavia trova dei momenti di ispirazione.
"Il mio computer è capriccioso, quindi devo giocare con le impostazioni al minimo: una volta ho provato a metterle al massimo solo per vedere com'era e ho scoperto di non essermi mai accorta che i fiori su Lotus brillano", ha raccontato ridendo. "A dirla tutta, mi è capitato di essere uccisa perché mi ero fermata ad ammirare dei dettagli sulla mappa e ho dovuto spiegare alla mia squadra una cosa tipo: 'ma l'avete vista questa ninfea?'"
Come artista, è affascinata dalla natura, ma non dovete immaginare atmosfere allegre e bucoliche, quanto più foreste oscure ammantate di mistero e magia. Decisamente appropriato per un'artista il cui nome è unholythorne ("unholy" vuol dire "sacrilego" in inglese).
"Crescendo, la mia vita è sempre stata in costante cambiamento", ha aggiunto Octavia. "L'arte è sempre stata una costante nella mia vita e mi è sempre stata accanto. È il modo con cui posso creare il mio spazio sicuro. Essere circondata da altri artisti LGBTQIA+ durante questo progetto è stato fantastico: tutte amiamo disegnare il corpo femminile, che ha una bellezza tutta sua, ed è stato straordinario far parte di questa community ed essere in compagnia di altre artiste."
ARTeapot
Loro
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"Creo fan art da quando ho iniziato a disegnare", ha raccontato ARTeapot. "Sono smodatamente fan di Zelda e ho trascorso la maggior parte dei miei anni in accademia a disegnare fan art a tema Legend of Zelda o Kid Icarus. Ho realizzato la mia prima opera di League of Legends nel 2013 con l'arrivo di Jinx, perché mi stava simpatica. Ma poi è stata Illaoi a conquistarmi e a spingermi a giocare a League."
Abbiamo avuto la fortuna di iniziare questo progetto prima dell'uscita di Zelda: Tears of the Kingdom, così ARTeapot ha potuto lavorare ai suoi disegni prima di dedicarsi completamente alla nuova generazione di avventure su Hyrule.
"Di base, disegno fumetti, quindi quando leggo la storia di un campione, nella mia testa si trasforma quasi automaticamente in tavole e sequenze", ha spiegato ARTeapot. "Mi interessano molti campioni di LoL, il loro modo di comportarsi, reagire e interagire. Con tutti gli scenari, linee di aspetti alternativi e mondi presenti su LoL, ci sono migliaia di fumetti che vorrei disegnare e milioni di storie che vorrei trasporre in tavole."
Senza dubbio, il suo stile artistico rispecchia la bellezza dei fumetti. ARTeapot descrive la sua arte come un "bimbo sotto acidi" e dice di "disegnare come un bambino impazzito con dei pastelli in mano." La sua arte è espressiva, colorata, complessa e molto suggestiva.
Ciao, I'm Fran 🇮🇹
— ARTeapot 🫖 Studio (@arteapotstudio) August 4, 2021
I'm a freelance illustrator, published comic artist, graphic and editorial designer. I specialize in cute & creepy.
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"Quando disegno delle storie, inserisco dei personaggi queer perché lo sono anche io ed è normale per me esserlo", ha proseguito ARTeapot. "Ciò che disegno rispecchia quello che sento e chi sono. Non creo arte queer con l'obiettivo di esprimere la mia identità queer, ma sono queer e quindi anche la mia arte lo è. Anche se vivo in un paese e in un'epoca in cui le persone come me non sono ben accette, ho avuto la fortuna di avere abbastanza libertà da decidere ciò che sono ed è una cosa che non riguarda nessun altro."